นักออกแบบเครื่องแต่งกายของ Black Panther ข้อความอันทรงพลัง (และผู้ชนะรางวัลออสการ์) รู ธ อี. คาร์เตอร์ต้องการส่งผ่านเสื้อผ้า
ทีวีและภาพยนตร์

เพียง 20 นาทีเข้าไป เสือดำ เราสามารถสัมผัสได้ทันทีว่าภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ปี 2018 ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ นอกเหนือจากนักแสดงนำหญิงผิวดำที่แข็งแกร่งแล้วส่วนหนึ่งของความน่าสนใจก็เนื่องมาจากแฟชั่น
ฉากสำคัญที่สามารถมองเห็นได้ (และสัมผัสได้) คือในช่วง“ วันแห่งการท้าทาย” ในอาณาจักรแอฟริกันที่เรียกกันว่าวากันดา ก่อนที่ T’Challa (Chadwick Boseman) จะอ้างสิทธิ์ในตำแหน่งที่ถูกต้องของเขาบนบัลลังก์ในพิธีการเดินผู้ชมจะได้รับการแสดงที่มีชีวิตชีวาของแฟชั่นแอฟริกัน ฉากการต่อสู้ที่น่าประทับใจเผยให้เห็นเสียงกลองที่ดังกึกก้องและการร้องเพลงที่เป็นหนึ่งเดียวอยู่เบื้องหลัง เมื่อชนเผ่าทั้ง 5 เผ่า ได้แก่ แม่น้ำพ่อค้าเหมืองแร่ชายแดนและภูเขาอวดโฉมเครื่องแต่งกายและเครื่องประดับแบบดั้งเดิมที่ Warrior Falls อันยิ่งใหญ่แล้วเครื่องแต่งกายก็กลายเป็นจุดศูนย์กลาง

ผู้หญิงที่อยู่เบื้องหลังเฉดสีโคลนสีเหมือนดินและโทนอัญมณีหรูหราที่ล้อมรอบฉากน้ำตกที่เป็นสัญลักษณ์ในขณะนี้คือรู ธ อีคาร์เตอร์ผู้หญิงแอฟริกันอเมริกันคนแรกที่ได้รับรางวัลออสการ์สาขาการออกแบบเครื่องแต่งกายในปี 2019
เช่น เสือดำ นักออกแบบเครื่องแต่งกายของคาร์เตอร์ใช้ตู้เสื้อผ้าของชายและหญิงในภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาชนะเพื่อเน้นสไตล์แอฟริกันแบบดั้งเดิมไปทั่วโลกและเพื่อแสดงถึงความแข็งแกร่งของพวกเขา เด็กวัย 58 ปีใช้เวลาหกเดือนในการค้นคว้าขนบธรรมเนียมโบราณของแอฟริกาเพื่อผสานเทคนิคเก่า ๆ เข้ากับของสมัยใหม่เช่นการพิมพ์ 3 มิติที่ออกแบบโดย Julia Koerner . แล้วผลล่ะ? งานแสดงภาพแนวแอฟโฟร - ล้ำยุคที่แฟน ๆ ยังคงเฉลิมฉลองหนึ่งปีหลังจากภาพยนตร์ออกฉาย
ความสำเร็จนี้ไม่มีอะไรใหม่สำหรับชาวแมสซาชูเซตส์ จาก ความงุนงงในโรงเรียน และ มัลคอม X ถึง ความรักต้องทำอย่างไรกับมัน และ เซล คาร์เตอร์ได้ทำงานร่วมกับผู้สร้างภาพยนตร์ที่น่าประทับใจที่สุดในอุตสาหกรรมนี้เช่น Spike Lee, Steven Spielberg, Robert Townsend, John Singleton, Ava DuVernay และ Lee Daniels
ตลอดอาชีพการงาน 30 ปีของเธอเธอสามารถแปลการสวมใส่ในชีวิตประจำวันของผู้นำชาวแอฟริกันอเมริกันในอดีตได้อย่างเห็นได้ชัดเช่น ดร. มาร์ตินลูเธอร์คิงจูเนียร์ , Malcolm X, Thurgood Marshall และ Coretta Scott King ให้กับผู้ชมทั่วไป และเครื่องแต่งกายของเธอมักจะเป็นส่วนสำคัญและเป็นจุดเริ่มต้นของการสนทนาเช่นเดียวกับตัวละครและโครงเรื่องของภาพยนตร์ แต่เรื่องราวของเธอในฐานะผู้หญิงที่สร้างตัวเองอาจจะน่าสนใจกว่าการออกแบบของเธอเสียอีก
ฉันสนใจประวัติศาสตร์แอฟริกันอเมริกันมาโดยตลอด
การก้าวขึ้นสู่ฮอลลีวูดของคาร์เตอร์เริ่มต้นขึ้นในขณะที่เธอยังเป็นนักศึกษาที่มหาวิทยาลัยแฮมป์ตันในเวอร์จิเนียซึ่งเธอเรียนวิชาเอกการศึกษา แต่ตระหนักว่าการสอนไม่ใช่สิ่งที่เธอหลงใหล เธอค้นพบโลกแห่งโรงละครในปีที่ 2 ของเธอและหลังจากเรียนจบในที่สุดก็ข้ามเส้นทางกับสไปค์ลีหนุ่มในขณะที่ทำงานที่ลอสแองเจลิสเธียเตอร์เซ็นเตอร์ ลีจ้างคาร์เตอร์ให้ทำงานในปีพ. ศ. 2531 ความงุนงงในโรงเรียน , และพวกเขายังคงทำงานร่วมกันในภาพยนตร์เช่น ทำในสิ่งที่ถูกต้อง , ไข้ป่า , Crooklyn , และ Mo ’Better Blues .
เนื้อหานี้นำเข้าจากทวิตเตอร์ คุณอาจสามารถค้นหาเนื้อหาเดียวกันในรูปแบบอื่นหรือคุณอาจสามารถค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์ของพวกเขาฉันได้รับการเสนอชื่อสำหรับ OSCAR ในเช้าวันนี้ !!! นี่คือเช้าของเวลาทั้งหมดที่จะมีชีวิตอยู่ เราทำได้! @theacademy ที่นี่เรามา!!! pic.twitter.com/KRoVJD7D4K
- รู ธ อีคาร์เตอร์ (@iamRuthECarter) 22 มกราคม 2019
ในปีนี้คาร์เตอร์ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์ครั้งที่สามสำหรับการออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับ เสือดำ และเธอได้รับสองคนก่อนหน้านี้สำหรับ มัลคอล์มเอ็กซ์ และ มิตรภาพ . เธอจะได้รับรางวัล Career Achievement Award ในวันที่ 21เซนต์รางวัล Costume Designers Guild Awards ประจำปี (CDGA) ในวันที่ 19 กุมภาพันธ์ที่ L.A. อย่างไรก็ตามเธอบอกกับ OprahMag.com ว่าเธอยังไม่ได้เตรียมสุนทรพจน์ตอบรับของเธอซึ่งเป็นสิ่งที่พูดถึงพฤติกรรมที่อ่อนน้อมถ่อมตนของเธอ

หลังจากประสบความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศและแรงผลักดันของ เสือดำ คาร์เตอร์เพิ่งเสร็จสิ้นการสร้างภาพยนตร์ชีวประวัติที่กำลังจะมาถึง Dolemite คือชื่อของฉัน นำแสดงโดย Eddie Murphy และเธอจุ่มนิ้วเท้าของเธอลงในชุดตะวันตกสำหรับ Paramount’s เยลโลว์สโตน ละครโทรทัศน์ที่มี Kevin Costner
เมื่อเร็ว ๆ นี้ OprahMag.com ได้พูดคุยกับคาร์เตอร์เกี่ยวกับข้อความที่เธอต้องการสื่อสารผ่านเครื่องแต่งกายของเธอความฝันของเธอคือการแต่งกายเพื่อชีวประวัติและการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เธอคิดว่าฮอลลีวูดต้องทำเพื่อผู้หญิง
คุณได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลออสการ์สามครั้ง การได้รับการยอมรับอย่างต่อเนื่องสำหรับวิสัยทัศน์ของคุณในภาพยนตร์ที่มีผลกระทบเช่นนี้ เสือดำ เหรอ?
ฉันสนใจประวัติศาสตร์แอฟริกันอเมริกันมาโดยตลอด ฉันคิดมาตลอดว่าฉันเป็นคนที่สามารถถ่ายทอดวัฒนธรรมและการเดินทางของคนอเมริกันผิวดำในประเทศนี้ได้อย่างถูกต้อง ไม่ว่าจะเป็นเดรดล็อกส์หรือดุมฉันรู้สึกถึงความเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของเราและมีความรับผิดชอบอย่างยิ่งที่จะต้องให้เกียรติอดีตของฉันและประวัติศาสตร์ของชาวแอฟริกันและแอฟริกันอเมริกัน

การได้รับการยอมรับหลังจากผ่านไป 30 ปีในอุตสาหกรรมที่ฉันมีความเชื่อมโยงในความคิดหัวใจและจิตวิญญาณของฉันเป็นการยืนยันว่าสิ่งที่ฉันพยายามดิ้นรนมาตลอดเวลานี้เป็นเรื่องจริงและสำคัญ มันจำเป็นและถึงเวลาแล้ว
ชีวิตของคุณเปลี่ยนไปอย่างไรหลังจากความสำเร็จของ เสือดำ เหรอ?
ฉันไม่มีเวลาส่วนตัวอีกต่อไป ฉันถูกน้ำท่วมหมดแล้วและฉันไม่สามารถรอให้มันสงบลงได้ [หัวเราะ] ดังนั้นฉันจึงกลับไปเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายได้ มันยากมากที่จะทำสิ่งที่ปกติทำในตอนนี้ ก่อนหน้านี้ฉันมีคนมากมายที่ช่วยฉันเรื่องหนัง แต่ตอนนี้ฉันมีคนช่วยฉันในเรื่องโซเชียลมีเดียการประชาสัมพันธ์การจัดแต่งทรงผมและการแต่งหน้า มันเป็นปัญหาแรกของโลก แต่มันจะสงบลงในไม่ช้า



คุณคิดว่างานออกแบบของคุณท้าทายการรับรู้และแบบแผนเกี่ยวกับแฟชั่นสีดำในด้านใดบ้าง?
ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ของฉันเป็นการสร้างขึ้นใหม่จากเหตุการณ์จริง ในความพยายามที่จะสร้างภาพของ Martin Luther King, Jr. , Malcolm X, Betty Shabazz, ทีน่าเทิร์นเนอร์ และอื่น ๆ เป็นเพียงการแสดงให้เห็นถึงบุคคลสำคัญเหล่านี้และวิธีการแต่งกายของพวกเขา หากสิ่งนั้นมีอิทธิพลหรือนำผู้คนไปสู่ความเข้าใจที่มากขึ้นหรือนำแฟชั่นสีดำมาอยู่แถวหน้านั่นคือเครื่องหมายแห่งความสำเร็จ เราทุกคนต้องการได้รับอิทธิพลจากผู้คนที่ยิ่งใหญ่
คุณเคยร่วมมือกับ Spike Lee หลายครั้ง วิสัยทัศน์ของเขาที่สะท้อนกับคุณในฐานะครีเอทีฟคืออะไร?
สไปค์เป็นคนที่มีวิสัยทัศน์ แต่เขายังเคารพหัวหน้าแผนกของเขาในฐานะศิลปิน เขาไม่รู้ว่าจะทำงานของคุณอย่างไรดังนั้นเขาจึงต้องอาศัยทีมของเขาในการดำเนินการตามวิสัยทัศน์ตามแนวคิด สไปค์เป็นผู้นำและเขาเป็นผู้กำหนดน้ำเสียง แต่เขาไม่ได้ให้คำแนะนำเกี่ยวกับสาขาวิชาของเราโดยเฉพาะ ตัวอย่างเช่นถ้าเขาบอกว่าเขาจะให้เกียรติช่างภาพผิวดำเขาต้องการให้เราตัดสินใจว่าจะใช้ช่างภาพคนไหนจากนั้นเราจะร่วมมือกันและไล่ตามงานศิลปะ
ผู้หญิงไม่ใช่วัตถุทางเพศเป็นหลัก เรายังเป็นนักรบแม่แฟนและพี่สาว
คุณเพิ่งเสร็จงานเครื่องแต่งกายสำหรับ Dolemite คือชื่อของฉัน ซึ่งเกิดขึ้นในยุค 70 . คุณยกระดับเครื่องแต่งกายอย่างไรเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาไม่ได้ดูล้อเลียนสิ่งที่ผู้คนสวมใส่ในทศวรรษนั้น?
ฉันอยากจะนึกถึงยุค 70 ที่ฉันรักตอนเป็นวัยรุ่น ฉันจำทุกอย่างที่ฉันสวมและสิ่งที่คนอื่นสวม ไม่ใช่ทุกคนที่มีแอฟโฟรตัวใหญ่พื้นกระดิ่งหรือรองเท้าส้นตึก มีแนวคิดแฟชั่นใหม่ ๆ มากมายในช่วงเวลานั้นและฉันแค่อยากสร้างภาพยนตร์ที่ดีจริงๆที่ทำให้ Rudy Ray Moore อยู่ในตำแหน่งของการ์ตูนไม่ใช่เบื้องหลัง ฉันคิดว่าคนจะไปขุดมัน
ผู้หญิงจำนวนมากขึ้นได้รับการยอมรับจากผลงานในฐานะผู้กำกับนักเขียนและโปรดิวเซอร์ แต่ฮอลลีวูดต้องทำอะไรอีกบ้างเพื่อสนับสนุนความเท่าเทียมทางเพศ?
ในด้านการออกแบบเครื่องแต่งกายโดยทั่วไปแล้วจะเป็นอาชีพที่เน้นผู้หญิง ดังนั้นในฐานะนักออกแบบความปรารถนาของฉันคือนักแสดงและผู้กำกับที่ฉันทำงานด้วยจะไม่มองไปที่ตัวละครหญิงและพูดว่า 'เธอต้องการหน้าอกที่ใหญ่ขึ้นเพิ่มรูปร่างของเธอด้วยการเปิดเสื้อให้มากขึ้นหรือทำให้กระโปรงสั้นลง ' จำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลงที่มุ่งไปสู่ความเท่าเทียมกันระหว่างหญิงและชาย ฉันหวังว่าการเพิ่มขีดความสามารถของผู้หญิงและบุคลิกที่มีหลายชั้นเช่นที่คุณเห็นใน เสือดำ แพร่กระจายไปทั่วฮอลลีวูด ผู้หญิงไม่ใช่วัตถุทางเพศเป็นหลัก เรายังเป็นนักรบแม่แฟนและพี่สาว

คุณใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับการค้นหาคนอื่น ๆ แต่คุณจะอธิบายสไตล์ส่วนตัวของคุณอย่างไร?
ฉันคิดว่าตัวเองเปรี้ยวจี๊ด ฉันชอบใส่ของที่ดูกระปรี้กระเปร่าหน่อย ๆ ดังนั้นฉันจะสวมเสื้อสเวตเตอร์คอวีตัวใหญ่กับเลกกิ้งและรองเท้าริกโอเวนส์ ฉันต่อต้านแฟชั่นจริงๆ
คุณมีความเชื่อว่าเครื่องแต่งกายไม่ควรมีลักษณะเหมือนเครื่องแต่งกาย คุณช่วยอธิบายได้ไหมว่านั่นหมายถึงอะไร?
เพียงเพราะคนสวมเครื่องแต่งกายไม่ได้หมายความว่าเครื่องแต่งกายจะเป็นสิ่งที่พูดได้ทั้งหมด บางครั้งเครื่องแต่งกายจำเป็นต้องลดลงและเป็นส่วนหนึ่งของฉากทั้งหมดไม่ใช่เฉพาะกับผู้สวมใส่ ไม่ใช่แฟชั่น เป็นตัวละครมากกว่า ในฐานะคนทั่วไปเมื่อเราแต่งตัวไปทำงานหรือสวมเสื้อสเวตเตอร์เพื่อไปซื้อของที่ร้านขายของชำเราไม่ได้คิดว่ามันเป็นการสวมเครื่องแต่งกาย โดยพื้นฐานแล้วหากคุณคิดมากเกินไปในขณะที่แต่งตัวเป็นตัวละครในภาพยนตร์คุณอาจจะทำมันมากเกินไป
ภาพยนตร์เรื่องใดที่คุณได้สร้างขึ้นซึ่งแสดงถึงความเชื่อดังกล่าว
ความรักต้องทำอย่างไรกับมัน กับ Angela Bassett เป็น ทีน่าเทิร์นเนอร์ . มีช่วงเวลาหนึ่งที่เธอทุกคนชอบแต่งตัวบนเวทีบนเวทีและมีหลายครั้งที่เธอแต่งตัวตามปกติในชีวิตประจำของเธอ
มองย้อนกลับไปมีภาพยนตร์เรื่องไหนที่คุณคิดว่าสามารถนำเสนอวิสัยทัศน์ของคุณในทางที่ดีขึ้นได้บ้าง?
ฉันไม่เสียใจเลย ในฐานะศิลปินมีบางสิ่งที่คุณต้องการปรับแต่งอยู่เสมอ แต่คุณต้องยอมรับจริงๆว่างานเสร็จแล้ว - นั่นคือคุณได้ทำดีที่สุดแล้ว - และถึงเวลาที่จะต้องดำเนินการต่อไป



44 หนังสืออ่านโดยผู้เขียนผิวดำ
ผู้สร้างภาพยนตร์คนใดที่อยู่ในรายชื่อผู้ร่วมงานในฝันของคุณ แล้วชีวประวัติในฝันหรือแนวเพลงที่คุณต้องการสำรวจคืออะไร?
ฉันอยากร่วมงานกับผู้กำกับ Barry Jenkins เขามีความเป็นกวีและใจดีในแนวทางของเขา ฉันชอบที่จะทำ ถ้า Beale Street สามารถพูดคุยได้ และเจาะลึกเจมส์บอลด์วินจริงๆ เจมส์บอลด์วิน , Nikki Giovani และ Sonia Sanchez เป็นนักออกแบบของฉัน ผู้คนคิดว่าฉันเข้าสู่อาชีพนี้เพราะฉันชอบแฟชั่นหรือ Dior และ Gucci แต่บอลด์วินและจิโอวานีคือคนที่ฉันมองหา นั่นคือเรื่องราวที่ฉันสามารถมองเห็นได้อย่างชัดเจนในใจของฉันและอยากจะเล่าด้วยเครื่องแต่งกาย
คุณหันไปหาแรงบันดาลใจในการเป็นนักออกแบบอะไรอีกบ้าง?
ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากทุกสิ่งเล็กน้อย ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากการดูหนังสือศิลปะบนอินสตาแกรมและการเดินทางของฉัน ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากวันที่สวยงามพระอาทิตย์ตกหรือชายหาด
สุดท้ายข้อความสุดท้ายที่คุณต้องการส่งถึงผู้คนผ่านเครื่องแต่งกายของคุณคืออะไร?
ฉันแค่อยากให้คนดูหนังของฉันในตอนนี้และตลอดไปและรู้ว่าฉันเป็นผู้รักษาวัฒนธรรม ฉันนำเสนอ [วัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกัน] ในรูปแบบที่น่ารักที่สุดและด้วยวิธีที่ซื่อสัตย์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ฉันหวังว่าคุณจะได้ดูภาพยนตร์ของฉันและเรียนรู้เกี่ยวกับตัวคุณเองมากขึ้น
สำหรับวิธีอื่น ๆ ในการใช้ชีวิตที่ดีที่สุดของคุณและทุกสิ่งที่โอปราห์ ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวของเรา!
เนื้อหานี้สร้างและดูแลโดยบุคคลที่สามและนำเข้าสู่หน้านี้เพื่อช่วยให้ผู้ใช้ระบุที่อยู่อีเมลของตน คุณสามารถค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับสิ่งนี้และเนื้อหาที่คล้ายกันได้ที่โฆษณา piano.io - อ่านต่อด้านล่าง