Tracy K.Smith ผู้ได้รับรางวัลกวีแห่งสหรัฐอเมริกาคนที่ 22 เรื่อง Why Poetry Is for Everyone
หนังสือ

แม้ว่าคุณจะไม่เคยชื่นชอบงานกวีนิพนธ์ในอดีตเทรซี่เค. สมิ ธ ผู้ซึ่งเพิ่งจบวาระการดำรงตำแหน่งกวีผู้ได้รับรางวัลคนที่ 22 ของสหรัฐอเมริกาอธิบายว่าเหตุใดกวีนิพนธ์จึงเป็นสิ่งที่ทุกคนสามารถเพลิดเพลินได้ สมิ ธ ประธานรางวัลพูลิตเซอร์ของ Lewis Center for the Arts ที่ Princeton University เน้นย้ำว่าบทกวีกระตุ้นให้ผู้อ่านรู้สึกอย่างไร
ในระหว่างที่เธอดำรงตำแหน่งกวีผู้ได้รับรางวัลสมิ ธ ได้รวบรวมกวีนิพนธ์ชื่อ American Journal: Fifty Poems for Our Time ซึ่งเธอพาไปยังชุมชนต่างๆทั่วประเทศรวมถึงศูนย์อาวุโสเรือนจำและวิทยาลัย ด้วยคอลเล็กชันนี้ Smith พยายามเข้าถึงผู้อ่านที่อาจไม่เคยพบเจอบทกวีมาก่อน เธออธิบายว่า 'คุณไม่จำเป็นต้องมีคำศัพท์ใหม่ คุณไม่จำเป็นต้องมีความรู้มาก่อน สิ่งที่คุณต้องทำคืออ่านอย่างตั้งใจและรับรู้หรือตื่นตัวกับสิ่งที่คุณรู้สึกสิ่งที่คุณสงสัยสิ่งที่บทกวีทำให้คุณจำหรือตระหนักได้ '

ในฐานะผู้อ่านเราทุกคนมีอารมณ์และความทรงจำที่จะเสนอข้อความ แต่ทำไมเราต้องอายที่จะหลีกเลี่ยงการเสนอขายเช่นนี้? บางทีเราอาจคิดว่าคำตอบของเราผิดกฎหมาย สมิ ธ กล่าวถึงข้อกังวลนี้โดยกล่าวว่า 'เมื่อผู้คนได้รับอนุญาตให้เห็นว่าสิ่งที่พวกเขาสังเกตเห็นนั้นถูกต้องพวกเขาก็จะเห็นทุกสิ่งในบทกวี' เธอหักล้างความคิดที่ว่าบทกวีเป็น 'วัตถุที่หายากสำหรับคนไม่กี่คนที่เลือก'
เธอบอกว่าแนวทางของเธอกับผู้อ่านเป็นเพียงการพูดว่า 'อ่านบทกวีและฟังและรับฟังปฏิกิริยาของคุณเช่นกัน ... คุณสามารถไปได้ไกลในเรื่องนั้น นั่นไม่ใช่จุดสิ้นสุดของถนน แต่เป็นการเดินทางที่ดีทีเดียวที่คุณสามารถทำได้ ' แทนที่จะจบบทกวีและสงสัยว่าคุณ 'เข้าใจแล้ว' ให้ถามตัวเองว่าคุณชอบวิธีที่คำสองคำพูดติดกันหรือไม่หรือภาพที่กระตุ้นความจำทางประสาทสัมผัส ลองนึกภาพว่าฉันท์ใดอาจฟังเหมือนอ่านออกเสียงด้วยเสียงที่แตกต่างกันของคนที่คุณรัก สังเกตว่าเส้นทำให้คุณส่ายหัวเลิกคิ้วหรือเบิกตากว้างหรือไม่ วลีหนึ่งทำให้คุณรู้สึกขอบคุณหรือไม่? สิ่งอื่นทำให้คุณกลัวหรือไม่?
'อ่านบทกวีและฟังและรับฟังปฏิกิริยาของคุณด้วย'
แน่นอนเราอาจระงับอารมณ์เมื่ออ่านเพราะเรากลัว บางทีแม้หลังจากทิ้งความคิดที่ว่าปฏิกิริยาของเรา 'ผิด' แล้วความกลัวที่จะเผชิญหน้ากับสิ่งที่บทกวีผลักดันให้ต่อต้านยังคงมีอยู่ แต่สมิ ธ บอกว่าเธอ ต้องการ ทำให้ตกใจตัวเองเล็กน้อยเมื่อเขียนบทกวี สำหรับเธอการเปิดเผยในกวีนิพนธ์หมายถึงการเข้าใกล้สิ่งที่เธอไม่ชอบ: 'ความไม่ไว้วางใจความกลัว' หรือแม้กระทั่งการดูถูก การพิจารณาอารมณ์เช่นนี้อาจทำให้เราไม่มั่นคง แต่การตอบคำถามที่ทำให้เกิดความวิตกกังวลและการทำเช่นนั้นด้วยใจที่เปิดกว้างอาจเป็นความท้าทายที่มีประสิทธิผลและการออกกำลังกายที่เกิดผล
เรื่องที่เกี่ยวข้อง

เมื่อพูดถึงเนื้องานของเธอเองสมิ ธ กล่าวว่าคำถามที่เป็นหัวใจของกวีนิพนธ์ของเธอคือ“ เราเป็นใครกัน? ' 'เราทำอะไรกัน?' และ 'ผลเสียจากสิ่งนั้นคืออะไร?' ในกวีนิพนธ์เล่มแรกของสมิ ธ ที่รวบรวมไว้ ชั่วนิรันดร์ (พฤษภาคม 2019) สมาธิเหล่านี้แกว่งไปมาจากพื้นที่ทางภูมิศาสตร์เป็นส่วนตัวเหมือนบ้าน (การแต่งงานระหว่างคนสองคน) ไปสู่สาธารณะในฐานะประเทศ (การพิจารณาการเป็นพลเมือง) หรือแม้กระทั่งใหญ่โตและต่ำต้อยเหมือนจักรวาล (บทกวีของเธอ 'พระเจ้าของฉันมันเต็มไปด้วยดวงดาว' ลงท้ายด้วย 'เราเห็นถึงขอบของทุกสิ่งที่นั่น - / โหดร้ายและมีชีวิตชีวามากจนดูเหมือนจะเข้าใจเรากลับมา') ชื่อของผลงานที่แตกต่างสะท้อนให้เห็นถึงสิ่งนี้ การเคลื่อนไหว: จาก คำถามของร่างกาย , ถึง ชีวิตบนดาวอังคาร .
สมิ ธ เน้นว่าความปรารถนาที่จะเขียนของเธอส่วนใหญ่มีรากฐานมาจากผลทางอารมณ์ของการอ่านบทกวี การเพลิดเพลินกับกวีนิพนธ์อาจเริ่มต้นด้วยการถามว่าคุณรู้สึกอย่างไรกับตัวเองแล้วดูว่าบทกวีจะช่วยให้คุณเติบโตได้อย่างไร แต่มันยังสามารถกระตุ้นการสะท้อนของคุณได้อีกด้วย บทกวีเล่มแรกของหนังสือของสมิ ธ เอลฟ์ เรียกว่า 'ประวัติศาสตร์' ใน 'อารัมภบท' เธอเขียนว่า 'นี่คือบทกวีเกี่ยวกับอาการคัน / ที่ปลุกปั่นประชาชาติในเวลากลางคืน / นี่คือบทกวีเกี่ยวกับทุกสิ่งที่เราจะทำ / ไม่ต้องเกา -. ' เธออธิบายว่าบทกวีนั้นเป็น 'ความก้าวหน้าเพราะมันไม่ได้เกี่ยวกับประสบการณ์ส่วนตัว' และแทนที่จะเป็น 'คิดว่าเป็นส่วนหนึ่งของส่วนรวม' กล่าวได้ว่าเนื่องจากเราแต่ละคนเป็นส่วนหนึ่งของส่วนรวมเราจึงมีความรับผิดชอบที่จะเปิดตัวซึ่งกันและกันผ่านทางภาษา การอ่านบทกวีสามารถช่วยให้เราทำเช่นนั้นได้
สิ่งที่คุณต้องทำคืออ่านอย่างตั้งใจและรับรู้หรือตื่นตัวกับสิ่งที่คุณรู้สึก
ดูเหมือนชัดเจนว่าไม่ใช่ทุกคนที่จะได้สัมผัสกับบทกวีในลักษณะเดียวกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเขียนเกี่ยวกับอัตลักษณ์ไม่ว่าจะเป็นเรื่องเชื้อชาติหรืออื่น ๆ ก็ตามข้อความจะเสี่ยงต่อการทำให้ผู้อ่านแปลกแยก ใน 'Study of Two Figures (Pasiphaë / Sado)' กวีโมนิกายูนเขียน 'การเปิดเผยเครื่องหมายเชื้อชาติในบทกวีก็เหมือนกับการเปิดเผยปืนในเรื่องราวหรือเหมือนการเปิดเผยหัวนม / ในการเต้นรำ / หลังจากการเปิดเผยดังกล่าวบทกวีคือ เกี่ยวกับ การแข่งขันเรื่องราวคือ เกี่ยวกับ ปืนการเต้นรำคือ เกี่ยวกับ / ร่างกายของนักเต้น - ไม่ถือว่าเป็นการเต้นรำอีกต่อไปและอยู่ภายใต้ข้อบังคับ '
เมื่อฉันถามสมิ ธ ว่าเธอเขียนเกี่ยวกับตัวตนอย่างไรและถ้าเธอเคยกังวลเกี่ยวกับการถูก จำกัด อยู่ในหมวดหมู่บางประเภทเธอบอกว่าเธอเข้าใจดีว่าเครื่องหมายแสดงตัวตนอาจกลายเป็น 'อนุญาตให้ผู้อ่านบางประเภทยอมจำนนหรือปิดบทกวีได้' แต่เธอเชื่อว่ามีหลายกรณีที่ 'ความล้มเหลวของผู้อ่านมากกว่าบทกวีในฐานะงานศิลปะ' การเอาใจใส่จะเกิดขึ้นเมื่อผู้อ่านยอมรับงานตามคำเชิญ มาพร้อมกับความคิดที่เปิดกว้างนำอารมณ์ของคุณและประสบการณ์ของคุณจะได้รับการปรุงแต่ง

ในผลงานล่าสุดของเธอโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ลุยน้ำ (2018) สมิ ธ พิจารณาอัตลักษณ์ทางเชื้อชาติของตัวเองและความหมายของการเป็นคนผิวดำในอเมริกา ฉันถามเธอว่าการเลือกตั้งประธานาธิบดีปี 2559 ส่งผลต่อการตัดสินใจของเธอหรือไม่ที่จะพิจารณาการแข่งขันในงานของเธออย่างเปิดเผยมากขึ้น เธอตอบว่า 'ฉันคิดว่ามันคือโลก' ต่อท้ายเมื่อเธอเสริมว่า 'ฉันหมายถึงฤดูใบไม้ร่วง ... ' เธออธิบายถึงความรู้สึกที่น่าตกใจว่าโลกนี้ไม่ได้อยู่ไกลจาก 'บทที่มืดมนเหล่านี้เท่าที่เราจินตนาการไว้ มันเป็น มีความกลัวเกี่ยวกับความปลอดภัยที่ฉันไม่มีในสมองที่ใช้งานอยู่ ' เราจะเขียนบทกวีสำหรับทุกคนได้อย่างไรในเมื่อประเทศแตกแยก? กวีนิพนธ์สามารถรับใช้เราในช่วงเวลาที่ท้อถอยได้อย่างไร? บางทีหนังสือที่สะท้อนให้เห็นถึงวิสัยทัศน์ในการทำให้กวีนิพนธ์เป็นสากลอาจเป็นหนังสือที่จัดลำดับความสำคัญของประสบการณ์ที่ถูกมองข้ามในอดีต ในการไตร่ตรองเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ล่าสุดของประเทศนี้สมิ ธ กล่าวว่าเธอรู้สึกว่า 'เป็นไปไม่ได้ที่คนตื่นจะรู้สึกถูกลบออกจากการพิจารณาเรื่องเชื้อชาติแบบส่วนตัว'
บทกวีหนึ่งบท 'Unrest in Baton Rouge' ได้รับแรงบันดาลใจจาก Jonathan Bachman รูปถ่าย . ภาพดังกล่าวจับภาพนักเคลื่อนไหวชื่อ Ieshia Evans เมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 2016 ขณะที่เธอเสนอข้อมือให้จับกุมระหว่างการประท้วงต่อต้านการทารุณกรรมของตำรวจในรัฐลุยเซียนา บทกวีของสมิ ธ เริ่มต้นด้วยบทกวีที่สั่นสะเทือน 'ร่างกายของเราดำเนินไปด้วยเลือดสีหมึก / แอ่งเลือดที่ตะเข็บทางเท้า ' สมิ ธ ถามว่า 'แปลกไหมที่การพูดว่าความรักเป็นภาษา / การฝึกฝนเพียงไม่กี่ครั้ง แต่พูดได้ทั้งหมดหรือเกือบทั้งหมด?' ในบทกวีต่อไปนี้สมิ ธ สงสัยในคำถามเกี่ยวกับวาทศิลป์ที่หลอนว่า 'แม้แต่ผู้ชายในชุดเกราะสีดำคนที่ / กุญแจมือและกุญแจของจางหลิงจะมีอะไรอีกบ้าง / พวกเขาถูกบัฟเฟอร์หรือไม่ถ้าไม่ใช่ดาบแห่งความรัก / ปรับขนาดเนื้อสัตว์ที่คุ้นเคยของหัวใจหรือไม่? '
เรื่องที่เกี่ยวข้อง

แม้ในขณะที่สมิ ธ ดึงความสนใจไปที่ภาพถ่ายและเหตุการณ์ที่เป็นเอกพจน์คำเหล่านี้ก็ตั้งอยู่ในคำถามสากลที่เชิญชวนให้ผู้อ่านทุกคนหยุดชั่วคราว: 'แปลกไหมที่การพูดว่าความรักเป็นภาษา / การฝึกฝนเพียงเล็กน้อย แต่ทั้งหมดหรือใกล้เคียงทั้งหมดพูดได้?' ความผิดหวังอาศัยอยู่ที่นี่ แต่ก็มีความหวังเช่นกัน เรามีความรักเป็นภาษาแม่ทั่วไปเราต้องการเพียงเปิดใช้งานและจดจำความหมายของมัน สมิ ธ บอกว่าเธอเขียนเพื่อค้นหา 'วงจรใหม่' สำหรับความคิดของเธอดังนั้นสิ่งที่เธอรู้ 'ในฐานะพลเมืองจะไม่ไปขวางทางของการเปิดเผยอื่น ๆ ' สิ่งที่เรารู้สิ่งที่เราคิดว่าเรารู้และสิ่งที่เราได้รับอนุญาตให้รู้ไม่ใช่ข้อกำหนดเบื้องต้นในการเผชิญหน้ากับบทกวี เช่นเดียวกับที่ Tracy K.Smith รวบรวมวงจรใหม่ในการแต่งบทกวีดังนั้นผู้อ่านอาจยอมรับเส้นทางใหม่ ๆ สำหรับความรู้สึกและเกี่ยวข้องกับบทกวี
'เป็นเรื่องแปลกไหมที่จะบอกว่าความรักเป็นภาษา / มีการฝึกฝนเพียงไม่กี่ครั้ง แต่พูดได้ทั้งหมดหรือเกือบทั้งหมด?'
หน้าปกของ ชั่วนิรันดร์ คือเปลือกไม้ วงแหวนการเติบโตประจำปีแผ่ออกเป็นวงกลมโดยบอลลูนจากแกนไม้ ร่องรอยบนต้นไม้อาจส่งสัญญาณถึงความแห้งแล้งฝนตกมากเกินไปการบาดเจ็บมลภาวะหรือไฟไหม้ บทกวีในหนังสือแต่ละเล่มซึ่งได้รับการคัดเลือกมาสำหรับหนังสือเล่มนี้เกี่ยวข้องกับคำถามที่ยืนยงซึ่งบางเรื่องมีร่องรอยของภัยพิบัติที่คุกคาม ผูกพันกันเหมือนกิ่งไม้บทกวีเติบโตขึ้นลงและหมดไปตามกาลเวลา Smith กล่าวว่า 'กวีนิพนธ์พูดถึงชีวิต ... และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงสำคัญ' และเช่นเดียวกับต้นไม้ที่ผลิตอากาศที่เราหายใจกวีนิพนธ์ของสมิ ธ ก็ใจกว้างโดยทำในสิ่งที่เธอสัญญาไว้อย่างชัดเจนว่า 'บทกวีช่วยให้คุณมีชีวิตอยู่ได้' เธอกล่าว
สำหรับเรื่องราวเพิ่มเติมเช่นนี้ ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวของเรา .
โฆษณา - อ่านต่อด้านล่าง